Идея мобильных экспозиций может показаться не уникальной. В исторической перспективе подобными методами пользовались многие: как петербургские «Передвижники» второй половины 19 века, так и представители других регионов обширной Российской империи, в том числе и Грузии. Например, в конце 19 века Александр Роинашвили, освоив искусство фотографии, ходил по горным территориям Грузии и Северного Кавказа и демонстрировал местным жителям свои фотокарточки находок культурного наследия региона.
Фотография авторства Александра Роинашвили; Источник: reddit.com
В 21 веке необходимость в портативности произведений искусства снова стала актуальной. Особенно если речь идет о современном искусстве, которое в своем корне несет некоммерческие цели. Так считает и Натука Вацадзе – одна из основательниц мобильного Музея современного искусства в Тбилиси. Мобильность заключается в том, что у музея нет конкретного помещения, а вся экспозиция помещается и транспортируется в небольшом чемоданчике.
Источник: facebook.com/museumofcontemporaryarttbilisi/
Ольга Хабибулина: Когда и почему родилась идея мобильного Музея современнного искусства в Тбилиси?
Натука Вацадзе: По образованию я искусствовед и художник, поэтому часто приходилось курировать художественные проекты и выставки. Идея родилась примерно год назад, когда мы с коллегами – Мариам Натрошвили и Дету Джинчарадзе – начали работать над основательным исследовательским проектом по изучению искусства 80-90-х годов в Грузии. Полученной информацией очень хотелось сразу поделиться с общественностью. Ждать мы не стали и решили оформить все в форме мобильного музея. К тому же, к нашему желанию добавился проект Мариам по созданию своего музея и тот факт, что в Грузии просто нет музея современного искусства.
Неужели не осталось архивов или других источников, которые могли бы помочь в создании полноценной экспозиции?
Сразу после распада Советского союза в Грузии во время войны (гражданская война 1991-1993 – ред.) сгорел Дом художника. Вместе с ним сгорело и все, что было внутри: архивные документы, исследовательские материалы, работы художников. Место попросту перестало существовать. В общем, оказалось, что один из самых активных периодов грузинского искусства, остался без наследства.
Есть ли шанс восстановить утраченное?
Есть еще возможность встречаться с очевидцами того времени, записывать с ними интервью. К сожалению, сложно восстановить полную картину той эпохи. Произведения грузинских мастеров покупали коллекционеры со всего мира. Некоторые художники выставлялись где-то за границей, а после выставок их работы уже никогда не возвращались на родину. Когда сейчас делают какие-либо экспозиции работ 80-х – 90-х годов, то это достаточно скудные коллекции. Я бы не назвала их достойным отражением того периода в истории грузинского искусства.
Нужно понимать, что музей – это не только пространство, в котором можно что-то увидеть. Это место, где сотрудники исследуют и фиксируют основные тенденции и события в искусстве. Такого музея современного искусства у нас, к сожалению, нет. Нет и финансовых возможностей не только на восстановление, но и на возвращение материальных ценностей. Вот мы и придумали своеобразный портативный музей с одним выставочным залом, в котором выставляется 27 работ. Все эти произведения искусства созданы в период с 1982 года по 2017 год. Музей портативный в буквальном смысле — коллекцию легко перевозить, ведь это чемоданчик, предназначенный для хранения оружия. В нашем случае, искусство это своего рода тоже оружие.
Источник: facebook.com/museumofcontemporaryarttbilisi/
Тогда возникает вопрос: что Вы подразумеваете под понятием «выставочный зал»?
В стационарном музее есть залы, в которых собраны работы, посвященные той или иной эпохе, тематике. Наш выставочный зал – это наша коллекция фотографий. Сейчас в нашем музее есть только один выставочный зал, где с помощью фото 27 работ мы рассказываем историю Грузии, связанную непосредственно с приобретением свободы в 1918, с советской оккупацией с 1921 года и вновь независимостью в 1991 году.
Стоит отметить, что в современном обществе существует своеобразный барьер в восприятии современного искусства. Многие жители Тбилиси его вообще не признают как искусство. Именно поэтому мы решили, что если люди не идут к искусству, то мы должны приходить с ним к людям. Это наш вклад в популяризацию современной культуры Грузии.
Кто является вашей целевой аудиторией?
Четкого сегментирования целевой аудитории у нас нет. Мы работаем для всех. У нас есть группа в Facebook. В свое время нам помогло телевидение: о нас, например, рассказал Euronews.
Не так давно нами заинтересовались школы и университеты, куда нас приглашают читать лекции и организовывать встречи. Мы работаем в интерактивной форме, не стремимся навязать своих установок, а только пространство для дискуссии. Дети, в отличие от взрослых, не боятся высказывать свою точку зрения.
В целом, расширять аудиторию посетителей музея — очень занимательное дело. Именно благодаря этому музею мы смогли найти тех людей, кто заинтересован искусством, бывает в музее, но боится высказаться там. Во время же посещения нашего музея мы всегда даем возможность не только понять современное искусство, но и высказывать свою точку зрения и мнение об увиденном.
