Главную награду получила Адина Пинтилие из Румынии за фильм «Touch me not» («Не прикасайся»). В свою очередь, главная награда жури досталась польке Малгожате Шумовской за фильм «Twarz» («Лицо»), но обо все по порядку.
«Touch me not» — это полнометражный дебют Адины Пинтилие. Фильм рассказывает историю женщины, которая сталкивается с проблемой принятия собственного тела и остро реагирует на каждое прикосновение. Чтобы утолить свою жажду интимности она платит молодым мужчинам по вызову. В интервью режиссер отмечала, что для нее было важно стереть границу между художественным и документальным кино, поскольку именно это позволяет целой команде максимально продуктивно работать. Вот только кинокритики с этим не всегда согласны, утверждая, что такой проект очень тяжело воспринимается зрителем.
Стоит отметить, что непринятие собственного тела для фильмов-победителей Берлинале тема не новая. Победительница нынешнего года Малгожата Шумовская в 2015 году получила статуэтку медведя за фильм «Body / Ciało», рассказывающий о непростых отношениях отца-прокурора и его дочки, страдающей анорексией. Их отношения меняются после смерти жены/матери. Каждый из них переживает по-своему, и, к сожалению, общая боль не становится поводом для сближения.
Проблема внешнего вида человека и реакции окружающих на него стало основой и для фильма «Twarz», хотя будет нечестно сказать, что на этом спектр проблем, о которых идет речь в данной киноленте заканчивается. Тут есть все: от семейных отношений и любви, до вопроса карьеры и желание уехать жить за рубеж.
Оба фильма Шимовской однозначно заслуживают Вашего внимания, но на них список достижений польского кинематографа за последние несколько лет точно не заканчивается. На прошлогоднем Берлинале была отмечена кинолента Агнешки Холланд и Каси Адамик «Pokot» («След зверя») по роману Ольги Токарчук . В 2016 году премии удостоился Томаш Василевский в категории лучший сценарий за фильм «Zjednoczone stany miłości» («Соединенные штаты любви»). Это история о судьбе четырех женщин, которые столкнулись с разнообразными трудностями после падения коммунизма. Режиссеру удалось раскрыть каждого героя и показать весь потенциял исполнительниц главных ролей – Юли Киёвской, Магдалены Целецкой, Дороты Колак и Марты Нерадкевич.
Возвращаясь к тебе румынского кинематографа, важно отметить, что за последние годы румынским режиссерам удалось создать поистине качественное кино. В 2015 году в Берлине награду получил черно-белый фильм «Aferim!» («Браво») Раду Жуде. Лента повествует об отце и сыне, которые проезжают почти всю Валахию в поисках раба-цыгана, который сбежал с большой суммой денег от своего хозяина. За два года до этого режиссер Кэлин Петер Нетцер покорил кинокритиков своим фильмом «Poziţia copilului» («Поза ребенка»).
Перечисляя все достижения румынского кино нельзя забыть и об имени Кристиана Мунджиу, который сначала получил «Золотую пальмовую ветвь» за «4 месяца, 3 недели и 2 дня», после чего в 2012 был награжден за лучший сценарий (фильм «După dealuri» — «За холмами»), а в 2016 году был награжден Призом Каннского кинофестиваля за лучшую режиссуру за фильм «Bacalaureat» («Выпускной»).
Если же сравнивать Каннский и Берлинский фестиваль, то все же жури второго всегда было более благосклонно к «нашим» — центрально-восточноевропейским фильмам. Например, в 2017 году главная награда Берлинале досталась венгерскому фильму «Testről és Lélekről» («О теле и душе»). Поверьте, только на первый взгляд этот фильм может показаться романтической комедией. Говоря о данной киноленте нельзя не сказать, что она необычайно красиво снята. В ее создании не использовали компьютерную графику, а вся красота вокруг создана исключительно природой. Настолько красивыми визуально сценами точно не может похвастаться ни одна мелодрама.
Смотря фильмы «Sieranevada» («Сьераневада») Кристи Пую, «Cichą noc» («Тихая ночь») Петра Домалевского можно с уверенностью утверждать, что кино Центральной и Восточной Европы пропитано проблематикой семейных отношений, собственных переживаний и этнических разногласий. Хотя это общая тенденция для всего современного европейского и мирового кино. Говоря же о «кино Центральной и Восточной Европы», о «нашем кино» меня не покидает чувство некоторого дискомфорта.
Получается, что это понятие объединяет все «незападные» фильмы, ведь вряд ли есть общий знаменатель для всего кинематографа стран этой части мира. Кроме того, дать определение понятию «национальное кино» довольно сложно. Очень часто личные достижения не вкладываются в границы одного государства, хотя бы потому, что эти границы неоднократно менялись в течение нашей истории.
Видя успехи польских, венгерских или же сербских фильмов у меня всегда есть ощущение, что, с одной стороны, режиссеры всеми силами поддерживают общеевропейские тенденции, при этом стараясь сохранять столь привлекательную для Запада «экзотичность». Именно она так влечет кинокритиков и зрителей, которые после открытия «железного занавеса» хотят не только заглянуть за него, но и оценить, как регион переживает, реагирует и переосмысляет свое посткоммунистическое состояние.
